Dicas New Music – Página 2 – New Music Brasil – Edição, Distribuição e Marketing Digital Musical

Lançamento de música: o dilema das estratégias de lançamento

5 de setembro de 20235 de setembro de 2023Publicado em Dicas New Music, Gestão de carreiraMarcado distribuição digital, lançamento, lançamentos, Lançamentos Musicais, marketing, marketing digitalDeixe um comentário

Saiba mais sobre as estratégias do momento de artistas renomados no Brasil: Waterfall Strategy, Álbum, EP e Spotify Strategy

Lançamentos de grande relevância e aumento súbito de alcance geralmente são estopins para questionamentos sobre a melhor estratégia de lançamento musical. O sucesso do álbum ‘Super’ do artista Jão atingiu a marca de 8,5 milhões streams em 24h de lançamento, se tornando a maior estreia de um álbum na história do Spotify Brasil. Após algumas semanas Luísa Sonza chegou às plataformas digitais, com feats com Demi Lovato, cantando em português a música “Penhasco 2”, Marina Sena, Baco Exu do Blues e Duda Beat e em menos de 24h, teve 15.6 milhões, quebrando novamente os recordes da plataforma. Ambos são certamente cases a serem estudados.

Porém, em comum, há somente o fato de ambos os lançamentos serem distribuições digitais de música de álbuns completos, mas as semelhanças terminam por aí. Para Luiza Sonza este promete ser o pontapé para sua carreira internacional. Que já vem se mostrando uma possibilidade desde seu contrato com a gravadora Sony Music e a participação no remix de “Cry about it later”, de Katy Perry. Seguindo um caminho diferente, buscando a fidelização do público nacional, Jão vem de um ciclo de lançamentos e aposta em uma superprodução apoiada pela Universal Music. O evento de pré-lançamento, que ocorreu quase 21 dias antes do lançamento oficial, foi apresentado por Doritos e patrocinado por Nivea e Adidas, onde foram distribuídos 12 mil ingressos de forma gratuita, no Ginásio do Ibirapuera, em São Paulo.

Diferentes lançamentos, diferentes estratégias de lançamento

A primeira vista pode parecer a “mesma coisa”, porém enquanto alguns focam no formato da distribuição, muitos esquecem de falar na estratégia por trás de cada lançamento, do público de cada artista e do investimento financeiro e criativo implicado em cada lançamento musical.

A temática sobre a melhor estratégia de lançamento musical volta e meia ganha destaque nas redes sociais está geralmente ligada a um lançamento de sucesso de álbum. Aliás, aparentemente, singles e Ep’s com conquistas iguais ou semelhantes não são contabilizados como conteúdos vindos de estratégias de lançamento. Além disso, todo o trabalho de bastidores é raramente mencionado, o que diz muito sobre a imparcialidade desses conteúdos. Muitas pessoas têm uma visão superficial do que é uma verdadeira estratégia de lançamento, sinaliza Caroline Bezerra CMO da New Music Brasil.

Distribuição de música digital hoje

Segundo dados divulgados pela plataforma de streaming, mais de 100 mil músicas são lançadas no Spotify diariamente. Fato que sugere que pode ser extremamente difícil não apenas captar a atenção do seu público, mas também mantê-la. Essa digitalização da música coloca os artistas e profissionais em constante desafio para conseguirem se destacar entre milhares de pessoas. O que traz à tona um exercício constante, no sentido de criar estratégias assertivas para lançamentos de músicas digitais. Waterfall Strategy, Álbum, EP e Spotify Strategy são algumas das estratégias usadas mundialmente por músicos segundo a equipe de distribuição digital da New Music Brasil.

Por consequência, podemos afirmar que não existe um padrão para todos os lançamentos, o que existe é uma estratégia para cada artista e para cada trabalho conforme o público, músicas, desempenho de lançamentos anteriores, análise de mercado e investimento disponível.

Lançamento de música picada, Waterfall Strategy ou Spotify Strategy

Embora pareça que a estratégia em cascata ou Waterfall Strategy tenha se tornado um tema quente recentemente, a estratégia de lançamento tem sido amplamente utilizada por artistas há alguns anos.

A estratégia de lançamento em cascata é relativamente modesta, mas com um objetivo claro, aumentar a visibilidade. A estratégia é caracterizada pelo lançamento consecutivo de singles que se comunicam, onde no final se transforma em um EP ou álbum, de acordo com a quantidade de faixas.

Conhecida como Waterfall Strategy, esse método de lançamento é reconhecido mundialmente como a melhor estratégia de lançamento para maximizar os seus streams no spotify. Visando alcançar maior visibilidade nas plataformas digitais. Essa forma de lançar as músicas é inclusive incentivada pelo próprio Spotify, serviço de streaming de música mais popular e usado do mundo.

Eriton Bezerra, diretor da gravadora e distribuidora musical New Music Brasil, resume essa tendência de lançamentos: “Tradicionalmente, os artistas passavam muito tempo entre os projetos de álbuns, desapareciam e depois voltavam como um grande evento. Atualmente, tentamos manter as coisas fluindo para que os artistas raramente desapareçam. Os fãs querem estar constantemente envolvidos com artistas de que gostam. E assim ganhamos um fôlego extra entre as produções de conteúdo.”

Por mais que se pareçam, é preciso atenção: lançar singles avulsos em sequência não é Waterfall Strategy. Essa estratégia de lançamento não é apenas sobre lançamento em sequência, um dos pontos essenciais é que os singles se complemente, interajam, e isso é fundamental para que se obtenha os melhores resultados possíveis.

Estratégias de lançamentos musicais

Existem várias estratégias de lançamento comprovadas para músicos e gravadoras, como, por exemplo, a construção de uma marca sólida com uma base de fãs engajados, tráfego pago, colabs, etc.

Não basta só lançar, para ter sucesso e alcançar ouvintes nas plataformas, tem que ter uma estratégia de lançamento complementar, independente de qual a estratégia escolhida.

Em conclusão, as estratégias de lançamento de música empregadas pelos artistas mais populares do Brasil são uma combinação de planejamento cuidadoso, compreensão cultural e marketing estratégico. Onde os artistas entendem a importância do timing, da colaboração e do marketing de pré-lançamento para captar a atenção dos fãs e alcançar o topo das paradas, aproveitando as mídias sociais e as plataformas digitais para se conectar com seu público e criar um senso de comunidade.

Como criar uma base de fãs no digital?

5 de setembro de 20235 de setembro de 2023Publicado em Dicas New Music, Gestão de carreiraMarcado fãs, fãs no digital, Gestão de carreira, marketing, marketing digitalDeixe um comentário

Confira cinco dicas da distribuidora New Music Brasil para atrair fãs no digital.

Quando se está começando uma carreira musical do zero, é normal se perguntar como atrair fãs e se manter relevante na indústria. Pensando nisso, os especialistas da New Music Brasil, empresa especializada na área de distribuição digital de música, separaram cinco dicas para cantores sobre como criar e manter uma base de fãs no meio digital. Confira:

1- Divulgue seu trabalho

Do início ao fim da carreira, é fundamental investir em divulgação, para que as pessoas possam descobrir e se interessar pelo seu trabalho. Portanto, mostrar ao mundo que você existe e está fazendo música é o primeiro passo para construir uma base de fãs.

Criar conteúdos para as redes sociais e investir em anúncios pagos são algumas opções para atrair as pessoas no meio digital. Mas, cuidado! A divulgação do seu trabalho precisa ser realizada com estratégia, após um planejamento que deve considerar o estágio da sua carreira, público ativo e investimento disponível .

Isto é, antes de mais nada, pense nos recursos disponíveis, nos objetivos a serem atingidos e na imagem que você gostaria de transmitir. Sempre que possível busque ajuda de profissionais do mercado da música. Com ajuda especializada você poderá elaborar um planejamento de marketing mais assertivo e direcionado para o público mais propenso a consumir a sua música.

2- Estude seu público

Um dos passos mais importantes para atrair fãs é analisar o público que está consumindo a sua música e personalizar os conteúdos de divulgação com base nestes dados, para reter a atenção dessas pessoas e consolidar a sua primeira base de fãs.

Para isso, recorra a ferramentas como Analytics for Artists para obter dados sobre o seu público. Estabeleça uma periodicidade para coletar esses dados, como uma vez por mês, e quando tiver ao menos três relatórios diferentes compare os dados em busca de padrões. Desse modo, você conseguirá visualizar o perfil do seu público.

Feito isso, pense em estratégias para entender o que esse público quer consumir e direcione seus conteúdos de divulgação com base no que descobrir.

3- Conheça seus fãs

Esse passo é uma ramificação do anterior, afinal para saber se as suas estratégias estão funcionando, dialogar com seu público é crucial. Por isso, responda perguntas, responda os comentários e crie conteúdos dinâmicos. Ou seja, use as ferramentas disponíveis nas redes sociais a seu favor e estabeleça conexões com as pessoas que te acompanham, a fim de torná-las seus fãs.

4- Recompense os “superfãs”

Após consolidar a sua base de fãs, pense em maneiras de recompensar os mais engajados pelo apoio à sua carreira, a fim de identificar os “superfãs”. Os Superfãs são usuários que possuem uma grande quantidade de atividades dentro das plataformas, como reproduções de músicas, criação e compartilhamento de playlists, entre outras interações.

Na plataforma de vídeos YouTube, por exemplo, os seguidores mais empenhados de um determinado canal podem se tornar “membros”, o que consiste em uma assinatura paga que garante acesso a conteúdos extras aos quais o público geral não tem acesso. Na Deezer, eles são recompensados com benefícios exclusivos, como audições de singles e álbuns que ainda serão lançados, ingressos para shows e festivais, meet & greets com artistas, entre outros.

Segundo a especialista em marketing digital da New Music Brasil, Nathalia Molina, é importante que após identificar o perfil dos seus superfãs, o artista busque manter uma relação saudável com eles. Essas pessoas, geralmente, são defensoras da sua “marca” como artista acompanhando seu trabalho, indo a eventos e acessando conteúdos exclusivos. De quebra elas ainda e incentivam outras pessoas a fazerem o mesmo.

5- Centralize a comunicação com seu público

Garantir uma comunicação efetiva com seu público é uma das coisas mais valiosas que se pode fazer para divulgar a sua marca como artista e conquistar fãs. De acordo com os especialistas da New Music Brasil é importante se concentrar na experiência do público e transformar seus seguidores em fãs leais.

Mas lembre-se, um dos maiores mitos das redes sociais é a crença de que o número de seguidores é sinônimo de resultados. Afinal, o crescimento orgânico e o desenvolvimento de uma comunidade fiel não são obrigações, mas sim consequências de todo o esforço feito. Portanto, use os canais para abastecer as suas fanbases com notícias sobre você.

Saíram as datas da sua turnê? Terá um feat com um cantor grande? Precisou adiar o lançamento de um single? Seja o primeiro a dar a notícia e incentive sua fanbase a divulgar também, uma boa dica é estimular a criação de canais de notícias ou perfis dedicados a fãs.

Esses canais à parte tem a função específica de centralizar a sua comunicação com seus superfãs, motivo pelo qual recebem o nome de “central de fãs”. Para a equipe da New Music Brasil, um bom exemplo disso é a página do Instagram @centralgustavomioto, perfil oficial do cantor Gustavo Mioto para relacionamento com o público. Vale a pena conferir.

S.U.P.E.R. Dica Bônus

Concentre-se na experiência do público e transforme seus seguidores em superfãs leais. Tudo se resume a um sistema de 5 etapas conhecido como modelo S.U.P.E.R. (do inglês):

S – (Start) Comece com a sua história

U – (Understand) Entenda a história do seu fã

P – (Personalize) Personalize

E – (Exceed) Supere as expectativas

R – (Repeat) Repita

Como lançar um single em 2023?

23 de agosto de 202322 de agosto de 2023Publicado em Dicas New Music, Gestão de carreiraMarcado como lançar um single, distribuição, divulgação, lançamento, marketing, marketing digital, Marketing Musical, música, singleDeixe um comentário

Cada vez mais os artistas têm investido em singles, ou seja, músicas individuais. O formato é uma ótima opção para se manter ativo nos streamings. Mas, como planejar o lançamento de um single? A New Music Brasil te explica!

Singles são muito importantes na carreira de um cantor atualmente. Com a exigência das plataformas digitais por conteúdos constantes, o formato é uma ótima opção para dar um “respiro” entre projetos maiores, como álbuns e LPs, sem deixar de alimentar seus perfis.

Além disso, você pode usar o formato de diferentes maneiras. Ao lançar um single como pré-lançamento de um álbum, por exemplo, você deixará seus fãs mais ansiosos para o lançamento oficial. Outras opções são lançamentos bônus de singles que ficaram de fora de um projeto, covers, regravações com parcerias de outros artistas e remixes de músicas já lançadas.

Todas essas opções são formas de manter seus perfis ativos e alimentar seus fãs, criando conexões que são essenciais para um artista. Mas, assim como o lançamento de um álbum exige planejamento e investimento em divulgação, o mesmo vale para os singles. Então, quais estratégias adotar? A equipe da New Music Brasil separou três dicas valiosas para você. Confira:

1- Se planeje com antecedência

Independente do projeto, ter um planejamento é essencial para o sucesso. De nada adianta publicar singles aleatoriamente, apenas para não deixar seus perfis sem conteúdos novos. O lançamento de um single precisa fazer sentido, levando em conta o momento em que a sua carreira se encontra e qual caminho você pretende seguir.

Pergunte-se qual o objetivo desse lançamento e liste as etapas que você deverá seguir. Haverá uma ação de pré-save ou pré-venda? Em quais plataformas o single estará disponível? Será lançado um videoclipe ou apenas o áudio? Como será a arte de capa? Devo investir em anúncios? Quando começar a divulgar a música nas minhas redes sociais?

Você pode levar de um a três meses para ter todas essas respostas, dependendo do escopo do projeto. Por isso, é fundamental que você comece a se planejar com antecedência e elabore um cronograma tendo em mente os recursos disponíveis.

Crédito: Imagem de Steve Buissinne por Pixabay.

2- Não divulgue sem dar algo em troca

Um ponto fundamental é pensar nas estratégias de marketing, o que vai depender do perfil do projeto e dos recursos disponíveis. Ações como distribuição digital, agendamento de posts nas redes sociais e veiculação de anúncios não podem ficar de fora.

Mas, cuidado! Não comece a divulgar freneticamente a sua música antes que os seus fãs possam fazer algo a respeito, pois isso pode frustrá-los. Que tal criar um link de pre-save e disponibilizá-lo nos posts que falam da música? Estratégias como essa fazem toda a diferença.

Crédito: Imagem de StockSnap por Pixabay.

3- Pense em um gancho para divulgar a música

Outro ponto para você se atentar, é que todas as suas estratégias de divulgação precisam estar conectadas entre si e de acordo com a mensagem da música. Que tal pensar em um gancho, como uma frase de impacto que resuma e unifique toda a campanha? Isso não significa que essa frase precise aparecer em todos os conteúdos, mas ela pode servir como um norte para as suas estratégias de marketing.

Por fim, pense em diferentes maneiras de comunicar a mesma mensagem. Você pode investir em diversos conteúdos de divulgação, como teasers, posts com fatos e curiosidades sobre a música, além de e-mails para a imprensa. O importante é que o seu single não seja publicado ao acaso. Para que a sua música seja ouvida, é necessário mostrá-la, o que exige estratégia. Por isso, se planeje e não faça nada sem que haja um motivo.

10 Dicas para Cantores sobre o que postar no Instagram

27 de julho de 20235 de setembro de 2023Publicado em Dicas New Music, Gestão de carreiraMarcado 10 dicas, Cantor, Cantores, Dicas de post, dicas para cantores, instagram, marketing, marketing digital para artistas, marketing digital para cantores, Marketing Musical, new music brasil, o que postar no instagram1 comentário

Quer investir no Instagram, mas não sabe o que postar? Relaxa, a New Music Brasil traz 10 dicas sobre o tema. Confira!

Você sabia que mais da metade dos brasileiros utilizam o Instagram diariamente? Dos mais de 200 milhões de habitantes deste país, cerca de 113 milhões são usuários da rede social, segundo relatório da We Are Social e Meltwater publicado em fevereiro de 2023.

Além disso, no Brasil, o Instagram só perde em popularidade para o WhatsApp (169 milhões de usuários) e para o YouTube (142 milhões), superando o Facebook (109 mi), que até 2021 ocupava o primeiro lugar no ranking.

Diante de números tão expressivos, é evidente que utilizar o Instagram é um ótimo caminho para cantores aumentarem a sua base de fãs. Mas, aí vem a dúvida: o que postar? Se você está se fazendo essa pergunta, se liga nestas 10 dicas valiosas que a equipe da New Music Brasil separou:

1. Elabore um planejamento

Postar no improviso pode não render bons resultados. Por isso, o primeiro passo para construir um perfil de sucesso no instagram é planejar.

Estabeleça metas e estude seu público, afinal, você deve publicar conteúdos que sejam interessantes para quem irá consumi-los.

2. Encontre um foco

A tentação pode até ser grande, mas você não pode postar de tudo um pouco. Para não confundir o seu público, o ideal é definir as características do seu perfil e não postar nada que fuja disso ou contrarie a sua imagem enquanto artista.

3. Tenha regularidade

Sua rede social precisa de um padrão no ritmo de publicações, não só por uma questão de organização, mas também para prender a atenção do seu público.

Isso pois, se você postar aleatoriamente, seus fãs não terão como saber quando esperar um conteúdo novo. E, eventualmente, irão se esquecer ou até mesmo se cansar de entrar no seu perfil para conferir.

Porém, caso eles estejam acostumados com uma certa regularidade, as chances de seus fãs voltarem ao seu perfil são muito maiores.

4. Faça conteúdos que tenham a ver com você

No instagram, assim como em qualquer rede social, a concorrência entre os produtores de conteúdo é gigantesca. Portanto, você precisa inovar para se destacar, mas sem perder a sua essência enquanto artista.

Tenha em mente que você está falando com seus fãs e fãs em potencial. Então, na dúvida sobre o que postar, pense em algo que tenha a ver com você e a sua música.

5. Invista no “visual” da sua página

Você sabe o quanto é importante ter uma produção artística nos shows, não é? Figurino, luzes, cenário e efeitos especiais fazem toda a diferença em um show. E nas redes sociais não é muito diferente.

Artes e fotos bem produzidas são imprescindíveis para comunicar uma boa imagem. Sendo assim, a identidade visual da sua página não pode ficar de fora do planejamento.

6. Interaja com seus fãs

Depois de lutar para conseguir mais seguidores e engajamento, você não pode deixar seus fãs no vácuo. É claro que, dependendo do tamanho da sua página, é impossível responder todo mundo, mas faça o que estiver ao seu alcance para interagir com seus fãs, seja curtindo ou respondendo os comentários deles.

Quanto mais feedback eles receberem de você, mais as pessoas ficarão empolgadas para curtir e comentar nas suas publicações.

7. Publique conteúdos dinâmicos

Faça enquetes, posts com links, gifs de interação, entre outros recursos dinâmicos. É uma oportunidade de conhecer mais sobre seus fãs e vice-versa.

8. Não esqueça o contato

O contato para shows é muito importante, afinal, de que adianta ter um perfil “bombado” se o contratante não conseguir falar com você? Colocar um número de telefone ou e-mail na bio pode deixar sua agenda bem movimentada. Mas, uma dica: não coloque o seu contato pessoal e sim um profissional.

9. Divulgue sua agenda de shows

Se você divulgar no Instagram onde você vai estar em cada show, o seu público pode te seguir também fora do ambiente digital, além de atrair a atenção das mídias locais.

Outro ponto é que a divulgação de conteúdos como a sua agenda de shows ou os bastidores de uma apresentação especial pode lhe render ainda mais shows no futuro, já que seus seguidores podem ficar interessados em assistir você cantar ao vivo por meio dessas postagens.

10. Poste trechos de músicas

E claro, não deixe de falar da sua música! Para despertar o interesse dos fãs no seu novo single, que tal postar um trechinho no Instagram, com o link de pre-save? Ou, quem sabe, revelar os bastidores da gravação do videoclipe?

Você também pode publicar vídeos curtos com trechos de músicas suas ou de artistas já consagrados. Covers também costumam fazer sucesso, mas depende muito de perfil pra perfil. A dica aqui é ir testando e repetir a receita quando der certo. Lembre-se que, sendo um cantor, seus fãs esperam que seu perfil tenha ênfase em conteúdos musicais.

Então, o que achou destas dicas? Agora, se você quer investir no Instagram, mas não tem tempo para cuidar de todos esses detalhes, não se preocupe! Aqui na New Music Brasil temos uma equipe especializada em gestão de mídias sociais, pronta pra te ajudar! Entre em contato com a gente para mais informações! Nosso fone é o (11) 96353-0006 e nosso perfil no Instagram é o @newmusicbrasil

Dia do Cantor: 3 dicas para viver de música

13 de julho de 202314 de julho de 2023Publicado em Autores e Compositores, Dicas New Music, Gestão de carreira, Interpretes e músicosMarcado Cantores, Decifrada, dia do cantor, indústria da música, Júlio Negrini, música, new music brasil, Renato Vianna, sertanejo, Vini & Bisioli, vini e bisioli, viver de músicaDeixe um comentário

Quer viver de música, mas não sabe por onde começar? Os artistas da New Music Brasil te explicam!

No dia 13 de julho é comemorado o Dia do Cantor, e pensando em quem tem o sonho de ingressar nesta carreira, mas não sabe como, a New Music Brasil revela três dicas valiosas para você viver de música. Quem explica essas dicas são os próprios artistas da empresa. Confira!

Dica 1: Seja persistente

Para a dupla sertaneja Vini & Bisioli, a persistência é essencial para ter sucesso na música, afinal, é preciso muita paciência e dedicação para se estabilizar na carreira. “Faça uma escolha e persista nela. Tenha foco e faça o que estiver ao seu alcance para realizar seu sonho, sem nunca deixar de lado os fãs que você já tem. Uma hora, a oportunidade chega”, comentam.

Quem também partilha dessa opinião é o cantor sertanejo Renato Vianna, conhecido por ganhar a quarta edição do programa The Voice Brasil. “Você tem que agarrar toda oportunidade que aparecer. Faça o que é possível e deixa acontecer”, aconselha.

Dica 2: Nunca pare de estudar

Já para Júlio Negrini, criador da banda Decifrada, entender o funcionamento da indústria musical é essencial para alcançar o sucesso, o que exige estudo e experiência profissional.

“Antes de tocar profissionalmente, tive a oportunidade de ser promotor em muitas casas de evento. Com isso, aprendi como funcionava todo o processo de contratação. E antes de produzir bandas e compor minhas próprias canções, eu me dediquei a entender os processos de composição e produção por trás de outros artistas”, explicou.

Porém, mais do que ser um artista, ele percebeu que queria ajudar outros artistas a alcançarem seus objetivos. Por isso, hoje ele é responsável pela banda Decifrada, uma produção artística e musical focada em canções onde as mulheres são protagonistas, tanto como artistas quanto em relação aos temas das letras.

Dica 3: Tenha um Plano B

Segundo Vini, da dupla Vini & Bisioli, todo artista iniciante pode se deparar com alguns desafios, como falta de oportunidades, desvalorização, dificuldades financeiras e imaturidade. Até superar esses obstáculos e conquistar seu espaço no mercado da música, o artista precisa encontrar meios de se sustentar e investir na carreira, como um trabalho paralelo à música.

Essa foi a solução encontrada por Vini. Durante anos, ele enfrentou uma jornada dupla, mesclando a carreira musical com outros trabalhos, pois esta era a única forma de manter seu sonho vivo. “Trabalhei de vendedor de picolé até bancário”, conta Vini. Até que ele encontrou um empresário que lhe convidou para formar uma dupla com um de seus artistas: Bisioli.

Vini & Bisioli | Fonte: Gazeta da Semana

Bisioli também precisou conciliar a música com outro trabalho no início da carreira. Porém, o cenário mudou quando ele conquistou uma cartela de clientes. “Quando vi que dava pra salvar as contas de casa trabalhando só com a música, larguei o emprego e foquei no meu projeto”, relatou.

Hoje, Vini & Bisioli possuem cerca de 2,5 milhões de visualizações no YouTube e mais de 5 milhões de streams no Spotify.

Gostou dessas dicas? Confira mais conteúdos como esse aqui no blog da New Music Brasil!